Artist Statement

“Os últimos fantasmas (The Last Ghosts)” , a short novel accompanied by an extensive collection of drawings, is the title of a book co-authored with Pedro Moura and of the solo exhibition presented at Atelier Ghostbirds.

The body in flux and the house are two of the foundational archetypes that have shaped my work since 2001. Here, the house opens up, and the space becomes a stage upon which a seemingly fragile figure wanders.

Almost all of the drawings begin with the same matrix: a stencil. Through the repetition of the stencil across the sheet of paper, the plane begins to fold, giving rise to small sculptures. New experiments in ceramics also emerge from this series of drawings, works that are still in the process of development.

Drawing is the foundation of everything I do.

Alongside the drawings created in response to Pedro Moura’s text, the exhibition brings together ceramic sculptures and a previously unpublished publication entitled corpo cosmos.

There will be a conversation with the artist on October 23 at 5 PM.

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Texto de Artista

Os Últimos Fantasmas, uma curta novela acompanhada por um vasto conjunto de desenhos, é o título do livro realizado em coautoria com Pedro Moura e da exposição individual apresentada no espaço Ghostbirds.

Um corpo em revolução e uma casa são dois dos arquétipos fundadores de todo o trabalho que desenvolvo desde 2001. Aqui, a casa abre-se, e o espaço transforma-se num palco onde deambula uma figura aparentemente frágil.

Quase todos os desenhos partem de uma mesma matriz: um stencil. A repetição do stencil sobre a folha de papel conduz à dobragem do plano, dando origem a pequenas esculturas. A partir desta série de desenhos surgem também novas experimentações em cerâmica, ainda em processo de desenvolvimento.

O desenho é a base de tudo o que faço.

Para além dos desenhos realizados em resposta ao texto de Pedro Moura, a exposição reúne esculturas em cerâmica e uma publicação inédita intitulada corpo cosmos.

Haverá uma conversa com a artista no dia 23 de outubro, pelas 17 horas.

Biography

Isabel Baraona is an artist, a teacher at ESAD.CR | IPLeiria since 2003 and researcher at LiDA – Design and Art Research Laboratory. She has a degree in Painting from La Cambre (Belgium) and a PhD in Visual Arts and Intermedia from the Polytechnic University of Valencia (Spain). In 2013, as part of a post-doctorate, she was a scholarship holder at the University of Rennes 2 (France) where she developed Tipo.pt, an online archive of artist’s books and editions in Portugal; together with Catarina Figueiredo Cardoso, Baraona co-edited the Portuguese Small Press Yearbook (2013-2019).

She was one of the founding members of Oficina do Cego – Associação de Artes Gráficas, with which she collaborated until 2013. Between 2011 and 2016 she was one of the organizers of “o que um livro pode”, annual meetings around artist’s and photo books. She collaborated in some issues of JAB – Journal of Artists’ Books between 2011 and 2018. In 2021, accompanied by Ana João Romana, Catarina Leitão and Susana Gaudêncio, Baraona co-founded the Journal – If it walks like a duck and it talks like a duck, it’s a duck.

As an artist, Baraona began his professional career in 2001, with the solo exhibition mythologies, having participated in several solo and group shows in Portugal and abroad. Her work is included in national collections such as the EDP Foundation, D. Luís I/C Foundation. M. Cascais, PLMJ Foundation, MGFR (Fernando Figueiredo Ribeiro), Catarina F. Cardoso, Eduardo Rosa, Pedro Janarra, Centro Português de Serigrafia, among others; and in international collections such as Yolande De Bontridder, Galila Barzilaï-Hollander, Jean-Marie Stroobants, among others.

In 2025, she was the recipient of the BIG acquisition prize at the 5th Illustration Biennial in Guimarães.

https://isabelbaraona.com/

Biografia

Isabel Baraona é artista plástica, docente na ESAD.CR | IPLeiria desde 2003 e investigadora no LiDA – Laboratório de Investigação em Design e Arte. É licenciada em Pintura pela La Cambre (Bélgica) e doutorada em Artes Visuais e Intermédia pela Universidade Politécnica de Valência (Espanha). Em 2013, no âmbito de um pós-doutoramento, foi bolseira na Universidade de Rennes 2 (França), onde desenvolveu o Tipo.pt, um arquivo online de livros de artista e edições de autor em Portugal; juntamente com Catarina Figueiredo Cardoso, coeditou o Portuguese Small Press Yearbook (2013-2019).

Foi membro fundador da Oficina do Cego – Associação de Artes Gráficas, com a qual colaborou até 2013. Entre 2011 e 2016, foi uma das organizadoras de "o que um Livro Pode", encontros anuais em torno de livros de artista e fotolivros. Colaborou em algumas edições da JAB – Journal of Artists’ Books entre 2011 e 2018. Em 2021, juntamente com Ana João Romana, Catarina Leitão e Susana Gaudêncio, cofundou a publicação Journal – If it walks like a duck and it talks like a duck, it’s a duck.

Como artista, Baraona iniciou a sua carreira profissional em 2001 com a exposição individual mythologies, tendo participado em diversas mostras individuais e coletivas, em Portugal e no estrangeiro. O seu trabalho integra coleções nacionais como a Fundação EDP, Fundação D. Luís I / Centro Cultural de Cascais, Fundação PLMJ, MGFR (Fernando Figueiredo Ribeiro), Catarina F. Cardoso, Eduardo Rosa, Pedro Janarra, Centro Português de Serigrafia, entre outras; e coleções internacionais como as de Yolande De Bontridder, Galila Barzilaï-Hollander e Jean-Marie Stroobants, entre outras.

Em 2025, foi distinguida com o Prémio de Aquisição BIG, atribuído pela 5. ª Bienal de Ilustração de Guimarães.

https://isabelbaraona.com/