Artist Statement

MIn the wide-open spaces of Utah where I live, the geologic record is written in the mountains that tower over the cities, in the expanses of red rock that ripple and fold across the desert, in the canyons which inch by inch carve into the Colorado Plateau. One doesn’t even need to be a geologist to recognize the near fluid lines of these past layers which also form our own seemingly solid present. I have for the past nearly ten years been drawn to the surfaces of these stones which I find on my hikes in remote spaces.

An object as simple as a rock contains a record of its own history and the deep time in which it was formed. There is the old saying, “If these walls could speak,” hinting at the things we might learn from those silent witnesses to our lives. As humans we tend to think on the level of our own scale, in both size and time, but in the span of the life of a rock, something like a wall is a mere blot on the page. What if these rocks could speak? What would they tell us about our own part in this temporary arrangement of materials that surrounds us?

As I have been traveling the Iberian Peninsula this summer, I have been struck by the interaction of human and stone in the archaeological record. I am especially drawn to fragmentary objects, which were formed through processes of erosion, and then human intervention, and finally erosion again; stones that seem to be part sculpted, part naturally formed. These particular stones evidence not only their own geologic history, but a human one as well, speaking in a double voice. Through prehistoric tools, Roman sculpture, Moorish architecture, Christian devotional objects, and modern building materials, the record of human habitation builds in layers like those I see in the canyons of the western United States. Drawing upon the traditions of meticulous renderings of archaeological artifacts before the advent of photography, I reframe and re-examine the histories contained in these stones.

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Texto de Artista

Nos vastos espaços abertos do Utah, onde vivo, o registo geológico está inscrito nas montanhas que se erguem sobre as cidades, nas extensões de rocha vermelha que ondulam e se dobram pelo deserto, nos cânions que, centímetro a centímetro, vão sulcando o Planalto do Colorado. Nem é preciso ser geólogo para reconhecer as linhas quase fluidas destas camadas do passado, que também moldam o nosso presente aparentemente sólido. Ao longo dos últimos quase dez anos, tenho-me sentido atraído pelas superfícies destas pedras que encontro nas minhas caminhadas por lugares remotos.

Um objeto tão simples como uma pedra contém um registo da sua própria história e do tempo profundo em que se formou. Existe o velho ditado “Se estas paredes falassem”, sugerindo tudo aquilo que poderíamos aprender com estas testemunhas silenciosas das nossas vidas. Como seres humanos, tendemos a pensar à escala da nossa própria dimensão, tanto no espaço como no tempo, mas, na duração da vida de uma pedra, algo como uma parede não passa de uma mancha na página. E se estas pedras pudessem falar? O que nos contariam sobre a nossa própria participação nesta disposição temporária de materiais que nos rodeia?

Ao longo das minhas viagens pela Península Ibérica neste verão, fiquei impressionado com a interação entre o humano e a pedra no registo arqueológico. Sinto-me especialmente atraído por objetos fragmentários, formados por processos de erosão, seguidos de intervenção humana e, por fim, de nova erosão; pedras que parecem, ao mesmo tempo, esculpidas e naturais. Estas pedras em particular testemunham não só a sua própria história geológica, mas também uma história humana, falando a duas vozes. Através de ferramentas pré-históricas, escultura romana, arquitetura mourisca, objetos devocionais cristãos e materiais de construção modernos, o registo da presença humana acumula-se em camadas, como as que observo nos cânions do oeste dos Estados Unidos. Partindo das tradições de representação minuciosa de artefactos arqueológicos, anteriores ao advento da fotografia, reformulo e reexaminho as histórias contidas nestas pedras.

Biography

((b. 1987, Portland, Oregon, USA)

Ron Linn is a multidisciplinary artist from Portland, Oregon, whose work is primarily based in drawing. He received his BFA from Brigham Young University in Studio Art and his MFA in Painting and Drawing from the University of Oregon in Eugene, Oregon. His work engages in issues of place and the connection between human and non-human nature through an examination of memory, myth, and both personal and imagined histories. He has participated in multiple residencies, including several Signal Fire wilderness artist retreats, and the NES artist residency in Skagaströnd, Iceland. His work has been shown at Carnation Contemporary, the Utah Museum of Contemporary Art, New American Paintings, Disjecta Contemporary Art Center, I Never Read Art Book Fair, the Rio and Alice Galleries in Salt Lake City, Bountiful Davis Art Center, and PDX Contemporary Art. He is a founding member of the nomadic PARC artist collective and the Unfolding Artist Book Collective. He is currently an Assistant Professor of Foundations at Utah State University, in Logan, Utah, where he lives and works.

ronlinnportfolio.com

Biografia

((n. 1987, Portland, Oregon, EUA)

Ron Linn é um artista multidisciplinar de Portland, Oregon, cujo trabalho assenta sobretudo no desenho. Concluiu a licenciatura em Belas-Artes na Brigham Young University, em Studio Art, e o mestrado em Pintura e Desenho na University of Oregon, em Eugene, Oregon. A sua prática aborda questões de lugar e a ligação entre a natureza humana e a não humana, através de uma exploração da memória, do mito e de histórias tanto pessoais como imaginadas. Participou em várias residências artísticas, incluindo diversos retiros de artistas na natureza da Signal Fire e a residência artística NES, em Skagaströnd, na Islândia. O seu trabalho foi apresentado na Carnation Contemporary, no Utah Museum of Contemporary Art, na New American Paintings, no Disjecta Contemporary Art Center, no I Never Read Art Book Fair, nas galerias Rio e Alice em Salt Lake City, no Bountiful Davis Art Center e na PDX Contemporary Art. É membro fundador do coletivo nómada de artistas PARC e do Unfolding Artist Book Collective. Atualmente é Assistant Professor of Foundations na Utah State University, em Logan, Utah, onde vive e trabalha.

ronlinnportfolio.com